Flamenco Festival Londres celebra su XX aniversario con una edición histórica que honra el pasado, el talento femenino y la vanguardia del flamenco

Flamenco Festival Londres alcanza en 2025 un hito inolvidable: 20 años como gran escaparate del arte jondo en Europa, consolidándose como una de las plataformas internacionales más prestigiosas para la danza, el cante y el toque flamencos. Para celebrarlo, la cita reúne un cartel sin precedentes: 17 compañías, 146 artistas y técnicos, 25 funciones en cuatro espacios londinenses y un ciclo especial, ‘Ellas, Flamencas’, que da protagonismo a la fuerza y maestría de las mujeres en el cante y el baile.

Del 27 de mayo al 8 de junio, el público londinense podrá disfrutar de propuestas consagradas y nuevas miradas que definen la evolución del flamenco en el siglo XXI. Sara Baras, Farruquito, Manuel Liñán, Patricia Guerrero, La Plazuela, Las Migas, Rosario La Tremendita, Queralt Lahoz o el Ballet Flamenco de Andalucía son solo algunos de los nombres que componen esta celebración inolvidable.

Esta edición fue presentada el 10 de abril de 2025 en rueda de prensa por el director de la cita, Miguel Marín, que estuvo acompañado por el director del Instituto Cervantes en Londres, Víctor Ugarte; el director del Instituto Andaluz del Flamenco, Cristóbal Ortega; el director de SGAE Andalucía, Ceuta y Melilla, José Lucas Chaves Maza; el director institucional de Flamenco de Fundación SGAE, Francisco José Arcángel Ramos; así como por buena parte de las compañías y artistas programados, que se reunieron en la sede andaluza de la Fundación SGAE, en el Cartuja Center CITE, para celebrar el anuncio de esta nueva edición.

“Han pasado dos décadas desde aquella primera edición en 2004 y, aunque el festival ha ido creciendo y evolucionando, su espíritu se ha mantenido intacto: ser una ventana en Europa desde la cual se puede ver el paisaje flamenco actual”

El regreso de las leyendas: grandes nombres del baile para una edición histórica

Sara Baras inaugura el festival con seis funciones de “Vuela” (27 mayo – 1 junio, Sadler’s Wells), espectáculo creado para celebrar el 25 aniversario de su compañía y rendir homenaje a Paco de Lucía. Con 13 músicos y bailarines en escena, Baras articula un recorrido coreográfico dividido en cuatro actos —madera, mar, muerte y volar— que atraviesan el alma flamenca con precisión, sensibilidad y carisma.

El 2 de junio, Manuel Liñán, Premio Nacional de Danza 2017, presenta “Muerta de Amor”, un viaje por la estética de la copla cargado de deseo, fantasía y provocación, con doce artistas en escena. Un día después, el 3 de junio, la jerezana Mercedes Ruiz estrena “Romancero del baile flamenco”, una celebración del canon clásico donde el cuerpo se convierte en palabra y la danza, en lenguaje universal.

El 4 de junio, regresa Farruquito, figura imprescindible del festival desde su primera edición. En “Con-Cierto Flamenco”, el bailaor revive junto a su hijo Juan “El Moreno” los momentos más intensos de su carrera, combinando memoria e improvisación en una coreografía de la espontaneidad. El cierre del Sadler’s Wells East (8 junio) correrá a cargo de Estévez y Paños, Premio Nacional de Danza 2019, con su “Retablo experimental sobre el baile flamenco”, una experiencia sinestésica donde el zapateado, la voz, la iluminación y el cuerpo se funden para explorar los lenguajes del baile flamenco desde sus raíces hasta su reinvención.

‘Ellas, Flamencas’: el protagonismo del talento femenino

Esta XX edición consagra un espacio central al talento femenino con el ciclo ‘Ellas, Flamencas’, que reúne a destacadas voces y creadoras contemporáneas en el Lilian Baylis Studio. Este ciclo de cantaoras flamencas llega a Flamenco Festival Londres gracias a la colaboración que la cita mantiene con el Instituto Cervantes, institución que comparte el compromiso de dar visibilidad al talento femenino y de promover la cultura flamenca a nivel internacional.

El 31 de mayo se presenta “Reflexiones sobre las Parcas”, una creación conjunta de Paula Comitre, Florencia Oz y Carmen Angulo, en la que convergen el flamenco, la electrónica y el folklore, inspirándose en figuras femeninas olvidadas de la música española y en la simbología universal de la tríada mitológica. Ese mismo día, Rosario La Tremendita ofrece “Matancera”, un espectáculo crudo y emocional que fusiona el bajo eléctrico, la percusión y el cante más visceral, rompiendo moldes y explorando las pasiones compartidas.

El 5 de junio, Argentina regresa con “Flamenco por cantaora”, un viaje por palos menos habituales como la cartagenera, la granaína o la petenera, con especial dedicación a los fandangos de su tierra. Esa misma jornada, la catalana Queralt Lahoz presenta su propuesta “En acústico”, donde fusiona flamenco con soul, hip-hop, dancehall y bolero, mostrando la vitalidad de los nuevos lenguajes del cante.

El 6 de junio, Lela Soto sube a escena con “El fuego que llevo dentro”, su primer álbum y homenaje al legado flamenco de su familia. Más tarde, Ángeles Toledano clausura el ciclo con “En concierto”, una propuesta íntima donde tradición y sensibilidad contemporánea conviven con fuerza expresiva.

Por su parte, el Ballet Flamenco de Andalucía, dirigido por Patricia Guerrero, ofrece “Pineda” (6 y 7 junio), una vibrante reinterpretación de la obra de Lorca sobre Mariana Pineda, símbolo de libertad y compromiso. Guerrero lidera este montaje que une palabra, cuerpo y alma flamenca, consolidando el poder de las mujeres en la historia y en la escena.

El flamenco del mañana: nuevos lenguajes, nuevas generaciones

Flamenco Festival Londres reafirma en esta XX edición su compromiso con la creación contemporánea y la exploración de nuevas sonoridades dentro del arte jondo. El flamenco actual se alimenta de sus raíces pero también dialoga con otros lenguajes, se mezcla con nuevas tecnologías y se proyecta hacia el futuro. Por eso, esta edición es también una ventana al flamenco que está por venir, con propuestas que expanden sus límites estéticos y conceptuales.

La jornada del 31 de mayo será clave en esta apuesta por los nuevos lenguajes. Las Migas, formación integrada por cuatro mujeres que se han convertido en una de las propuestas más frescas y poéticas del flamenco contemporáneo, actuarán en el Jazz Café en la víspera del lanzamiento de su nuevo disco, “Flamencas”. Este trabajo, el sexto de su carrera, supone un regreso a la esencia flamenca desde una sensibilidad mestiza y actual. Voz y guitarra cobran aquí un protagonismo absoluto en una propuesta que emociona y conecta con públicos diversos.

Esa misma noche, en el Lilian Baylis Studio, la trianera Rosario La Tremendita presentará “Matancera”, un espectáculo visceral que combina su cante con el bajo eléctrico y la percusión, generando un espacio escénico donde la vanguardia se da la mano con la tradición. Con su personalísima visión artística, La Tremendita promueve un diálogo profundo con el público, rompiendo moldes y apostando por la emoción más cruda y auténtica, alejada de los convencionalismos y lo políticamente correcto.

El 7 de junio, será el turno de La Plazuela, dúo granadino que representa la punta de lanza del flamenco más experimental. Formado por Manuel Hidalgo Sierra ‘El Indio’ y Luis Abril Martín ‘El Nitro’, el grupo llega al Jazz Café con dos sesiones de su explosivo directo “Roneo Funk Club”. Este trabajo, que es también su primer álbum, fusiona el flamenco tradicional andaluz con sonidos de la electrónica, el nu funk y el urban. En su puesta de largo ante el público londinense, La Plazuela desplegará toda la energía y frescura de una propuesta que conecta con nuevas generaciones y rompe fronteras.

Además, en esa búsqueda de nuevos formatos y espacios, el festival incorpora por primera vez al Jazz Café, uno de los locales más eclécticos y vibrantes de Londres, que simboliza esta voluntad de sacar el flamenco de los teatros y acercarlo a nuevos públicos y escenarios urbanos.

El arte del toque: la guitarra flamenca como protagonista

La guitarra flamenca, corazón sonoro de este arte, recibe en esta edición del festival un espacio privilegiado con un ciclo específico en coproducción con Kings Place y la International Guitar Foundation, y gracias al impulso de la Fundación SGAE y su programa FlamencoEÑE, centrado en la internacionalización de la música flamenca. A través de tres veladas únicas, la guitarra se convierte en la protagonista de relatos flamencos construidos desde el compás, la emoción y la improvisación.

• 29 de mayo: Alejandro Hurtado, una de las figuras más prometedoras del toque actual, se presenta junto a Inmaculada Salomón, primera bailarina del Ballet Nacional de España, con el espectáculo “Miradas”. En él se interpretan obras desde la prehistoria del flamenco hasta composiciones propias de Hurtado, incluyendo piezas de Albéniz, Tárrega o Falla.
• 30 de mayo: el guitarrista Manuel Valencia y el bailaor Antonio Molina ‘El Choro’ presentan “Las tres orillas”, un espectáculo que nace de la necesidad de Valencia de expresar su evolución musical al navegar entre diferentes estilos flamencos. ‘El Choro’ aporta su baile enérgico y expresivo, enriqueciendo este viaje emocional y estético.
• 8 de junio: cierra el ciclo el guitarrista granadino Álvaro Martinete, con su espectáculo “Armonía flamenca”, acompañado de la bailaora Claudia ‘La Debla’. Una propuesta que combina rondeñas, soleás, guajiras, alegrías y bulerías, y que pone de relieve la capacidad de la guitarra para tejer puentes entre el flamenco tradicional y las estéticas contemporáneas.

“Flamenco Festival es una ventana desde la que el público internacional puede asomarse a los caminos que está tomando el flamenco hoy. Una celebración de su riqueza, de su diversidad, y de su constante evolución”